Hsu Che-Yu
Two Episodes of Mourning Exercises
Le Centre d’Art Contemporain Genève présente Deux épisodes d’apprentissage du deuil de Hsu Che-Yu, en collaboration avec la Fondation Han Nefkens.
Le premier apprentissage du deuil est un hommage à la grand-mère décédée de l’artiste. Les dernières avancées de la recherche médicale tiennent l’« esprit », cet aspect immatériel et éternel de tout être humain constitué par l’émotion ou la conscience, comme de simples réactions au sein du système nerveux – une conception qui nie l’existence même de l’âme. L’artiste se souvient de l’expérience qu’est la perception du corps dans la maison de sa grand-mère et contemple la mort et la mémoire d’un point de vue matériel.
Le second apprentissage du deuil se fonde sur les souvenirs d’un terroriste kamikaze et sur le suicide de son frère au domicile familial. L’artiste revient sur les lieux du suicide et rejoue cet événement qu’est la mort. Parallèlement, il retourne au bord de la mer et se remémore comment il a fabriqué et testé des bombes en s’inspirant de la très suicidaire Armée rouge japonaise. En juxtaposant le suicide ayant frappé sa famille à l’immolation sacrificielle des attaques terroristes, l’artiste représente la mort comme une tension entre l’individu et le collectif.
Ces deux apprentissages du deuil, qui traitent du corps, de l’espace et de la mémoire, participent d’une enquête sur les « politiques de la mort ». Ce projet s’achève grâce à la collaboration avec une équipe spéciale d’analyse par scan qui assiste la police dans la collecte de preuves médico-légales. L’équipe scanne les scènes de crime ainsi que les fragments de corps en décomposition afin d’aider à leur identification. En s’appuyant sur la technologie du scanner, les deux apprentissages du deuil explorent les représentations, les constructions et les aliénations qui sont celle de la mémoire et de la mort comme événement intime.
Les œuvres présentées dans cette exposition ont été créées en coopération avec le scénariste Chen Wan-Yin, collaborateur de longue date de Hsu. La première, Gray Room (2022), est une coproduction de la Foundation Han Nefkens & Kaohsiung Film Archive VR FILM LAB. Elle est présentée sous forme d’installation VR. Le second film, Blank Photograph (2022) a été produit par Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains.
Hsu Che-Yu (né en 1985) est un artiste qui vit et travaille entre Taipei et Amsterdam. Composée d’animations, de vidéos et d’installations, l’œuvre de Hsu Che-Yu explore principalement les relations entre les médias et la mémoire. Hsu a obtenu sa maîtrise à l’Institut supérieur des arts plastiques de l’Université nationale des arts de Tainan (Taïwan). Entre 2019 et 2022, il a fait partie des programmes de résidence du HISK (Gand, 2019–2020) et du Fresnoy – Studio national des arts contemporains (Tourcoing, 2020–2022). Il a entamé en 2022 une résidence artistique de deux ans à la Rijksakademie d’Amsterdam.
Hsu a participé à la Biennale de São Paulo (2021), à la Biennale Mediacity de Séoul (2021), au programme public de la Quadriennale de Sonsbeek 20→24 (2021), aux expositions Techniques of Becoming (Württembergischer Kunstverein, Stuttgart, 2021), et VIDEONALE.18 (2021), à la Biennale de Shanghai (2018), à la Biennale du design de Londres (2018) et à la Biennale d’art asiatique (Taichung, 2017), ainsi qu’aux festivals de cinéma IFFR (International Film Festival Rotterdam, 2023, 2022, 2020, 2018) et NYFF (New York Film Festival, 2020). Il a reçu le Videonale Award de la Fluentum Collection (Kunstmuseum Bonn, 2021), le Loop Barcelona Video Art Production Award (Han Nefkens Foundation, 2020), le Taishin Annual Grand Prize (Taishin Bank Foundation for Arts and Culture, 2016), et a été finaliste du concours HUGO BOSS ASIA ART (2019).
