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Éditions limitées

Le Centre produit régulièrement des éditions limitées en collaboration avec les artistes qu’il programme. Ces éditions limitées sont produites et vendues en exclusivité par le Centre. Une possibilité intéressante d’enrichir ou de débuter une collection privée!

Le Centre consacre l’intégralité des bénéfices de la vente de ces éditions à la production de nouvelles oeuvres. Faire l’acquisition d’une édition limitée du Centre contribue directement au dynamisme et au renouvellement de la scène artistique contemporaine. C’est un véritable soutien pour les artistes. Certaines catégories de membres bénéficient d’une réduction sur le prix de vente.

Pour tout renseignement sur l’acquisition d’éditions limitées ou d’oeuvres d’art, nous vous prions de contacter:

Maxime Lassagne
maxime.lassagne@centre.ch
T +41 22 329 18 42
F +41 22 329 18 86


Karl Holmqvist
Untitled
(Smoke Sign)

2017

DESCRIPTION
2017, Sérigraphie sur papier bristol
DIMENSIONS
500 x 600 mm
Tirage signé et numéroté à 20
exemplaires + 3 EA.
Prix
CHF 2000
Karl Holmqvist – Untitled (Smoke Sign)

Projet réalisé par Karl Holmqvist à l’occasion de son exposition personnelle WORD SQUARES dans le cadre de l’exposition From Concrete to Liquid to Spoken Worlds to the Word au Centre d’Art Contemporain Genève, du 31 mai au 27 août 2017.

Réalisé au briquet, à la manière des graffitis laissés aux plafonds des abribus, le message utopiste se pervertit en injonction révoltée et en définitive en voeu pieux.


Sonia Kacem
Sans titre
2016

DESCRIPTION
Édition du Centre d’Art Contemporain Genève à l’occasion de l’exposition de Sonia Kacem, tirée par Thomas
Perrodin à l’Usine, Genève, en juin 2016.
DIMENSIONS
297 x 420 mm
Edition de 100 exemplaires (+ 5 H.C. + 10 E.A.), signés et numérotés par l’artiste.
Prix
CHF 300
Sonia Kacem

Le travail de Sonia Kacem entreprend de révéler l’aspect poétique d’objets de notre quotidien auxquels nous ne portons aucune attention particulière. Pour ses installations, l’artiste utilise souvent des matériaux usagés appartenant au monde domestique, tels que tissus, éponges, papier, plastique ou encore anciens stores. Ces matériaux voués à finir entassés dans des décharges ou dans des caves poussiéreuses retrouvent tout leur potentiel pictural et plastique entre ses mains.

De la même manière, cette édition, produite par l’imprimeur Thomas Perrodin à l’Usine, Genève, est imprimée en sérigraphie sur des maculatures récupérées. Réalisé par Sonia Kacem, en collaboration avec l’artiste Alexia Turlin, ce motif assemblé à partir d’un collage de canapés découpés dans des catalogues de décoration est ainsi imprimé sur un papier blanc déjà maculé d’encre noire ; chaque exemplaire est unique.


Maya Rochat
ShowerPower with Bermudaa
2015

DESCRIPTION
Impression sur rideau de douche.
DIMENSIONS
140 x 200 cm
Edition de 5 exemplaires (+1 EA)
Prix
CHF 400
Maya Rochat – Shower Power with Bermudaa

«Maya Rochat de par sa pratique pluridisciplinaire, manipule la photographie et joue sur plusieurs supports, allant du collage à la performance tout en passant par la vidéo, afin de créer des images nouvelles et énigmatiques. Pour les éditions du Centre, l’artiste nous propose deux modèles: ShowerPower with Bermudaa et ShowerPower with U5.

ShowerPower with Bermudaa retranscrit un moment de la performance du musicien electro Bermudaa (AB Records) qui se déroula lors de la première exposition conçue par Maya Rochat au sein du Project Space, A Plastic Tool.
Dans ce même esprit, elle reprend pour ShowerPower with U5 la photographie de l’œuvre du collectif d’artistes U5 ayant collaboré à l’exposition Protein Fix dans le même espace.

Toujours en tentant de brouiller les frontières entre réalité et fiction, l’artiste utilise dans ces éditions limitées le support du rideau de douche sur lequel elle imprime ces images. L’étrangeté des photographies colorées transfigure cet objet du quotidien, lui donnant ainsi une nouvelle dimension esthétique.»


Maya Rochat
ShowerPower with U5
2015

DESCRIPTION
Impression sur rideau de douche.
DIMENSIONS
140 x 200 cm
Edition de 5 exemplaires (+1 EA)
Prix
CHF 400
Maya Rochat – ShowerPower with U5

Dans ce même esprit, elle reprend pour ShowerPower with U5 la photographie de l’œuvre du collectif d’artistes U5 ayant collaboré à l’exposition Protein Fix dans le même espace.

Toujours en tentant de brouiller les frontières entre réalité et fiction, l’artiste utilise dans ces éditions limitées le support du rideau de douche sur lequel elle imprime ces images. L’étrangeté des photographies colorées transfigure cet objet du quotidien, lui donnant ainsi une nouvelle dimension esthétique.»


Arvo Leo
Accidental Ant Hill Sculpture
2014

DESCRIPTION
Sérigraphie sur papier.
DIMENSIONS
128 x 85 cm
Edition de 12 exemplaires
Rouge, noire ou bleue
Signés et numérotés par l'artiste au dos.
Prix
CHF 2000 sans cadre
Arvo Leo – Accidental Ant Hill Sculpture

Il y a plusieurs années, un énorme feu de forêt eu lieu au Canada. Le McLure Forest Fire de 2003 (comme certains le nomment) a duré plus de 75 jours. Il a détruit plus de 26 420 hectares de forêt ainsi que plusieurs autres éléments, naturels et créés par l’homme. Le coût total des dégâts a été estimé à 31,1 millions de dollars, en plus de 8,2 millions de dollars de pertes matérielles. 72 maisons et 9 entreprises ont été détruites.
Parmi ces statistiques historiques, il se trouve qu’une Ford Mustang de 1984 a aussi été ravagée par les flammes. Les flammes étaient vraiment chaudes ce jour-là, si chaudes que la structure métallique du véhicule a fondu, avec pour résultat, une piscine de métal liquide coulant dans une colonie de fourmis souterraine, remplissant entièrement les tunnels de celle-ci. Quelques jours plus tard, un mécanicien du nom de Dave a découvert cette sculpture sous terre, alors qu’il nettoyait les restes de la voiture carbonisée.

Beaucoup de gens aiment cette sculpture par sa nature accidentelle. Et pourtant, et si ce n’était pas un accident? Et si la Nature, la Voiture, les Arbres, ou les Fourmis elles-mêmes avaient souhaité la création de cette sculpture et étaient responsables de cet ouvrage?


Reto Pulfer
Brodolino
2004

DESCRIPTION
Impression jet d'encre (giclée) sur papier coton.
DIMENSIONS
50 x 35 cm
Edition de 150 exemplaires (+20 EA), signés et numérotés par l'artiste au dos.
Prix
CHF 80 sans cadre
Reto Pulfer – Brodolino

«Brodolino est un fantôme fait à partir des éléments suivants: cannelle, cardamome noire, anis étoilé, graines de fenouil et de coriandre, ainsi que des pièces de céramique que j’ai faites selon la techinque du raku. J’ai utilisé les épices dans un bouillon comparable à une soup vietnamienne pho. Je les ai cuisinées durant une heure dans un sac en cotton que j’ai ensuite retiré de la marmite. La saveur reste dans la soupe et la vapeur a un parfum intense. Bien que j’ai formé le fantôme après avoir cuit la soupe, je pense qu’il a toujours été dans la soupe et la vapeur.»

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L’espace digital du Centre d’Art Contemporain Genève
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