From Concrete to Liquid to Spoken Worlds to the Word explore l’émancipation du langage au travers de positions historiques et contemporaines, depuis les premières œuvres typographiques et sonores des poètes concrets, jusqu’aux expérimentations poétiques à l’ère numérique. Cette exposition protéiforme s’accompagne d’une série de lectures, performances et projections qui révèlent l’actuelle porosité entre l’art et la poésie.

Michel Giroud
Conférence action poésie autour de la poésie sonore et de la dactylopoésie d’Henri Chopin
Proche d’Henri Chopin, l’écrivain en tous genres (peintre oral et tailleur en zigzags: gestes, voix, sonorités, mots, schémas, images, photos et vidéos) Michel Giroud (alias Gerwulf et el coyote) propose une conférence en deux actes ainsi que des performances/actions.
La relation de Michel Giroud avec Henri Chopin commence en 1967, lorsqu’il découvre la revue OU et Henri Chopin. Cette même année, il rencontre Isou, Lemaître, les lettristes, Dufrêne, Wolman, Brau…
Dès 1969, Michel Giroud se lance dans la poésie sonore sous toutes ses formes (orale, radiophonique, électronique, collective). La revue OU était alors le seul laboratoire international, singulier et unique en Europe (1964-1974). Michel Giroud demande à Henri Chopin d’écrire la première bible de la poésie sonore internationale dans sa collection Trajectoire en 1979 chez Jean-Michel Place à Paris.
Selon Michel Giroud, Henri Chopin semble ne pas assumer ses contradictions entre la poésie sonore électronique corporelle et la poésie sémantique puisqu’il poursuit les deux voix parallèlement avec une série de recueils de poèmes à mots ! Par contre, d’autres poètes expérimentaux sont parvenus à assumer leur interfaces contradictoires: Bernard Heidsieck avec Notes convergentes, François Dufrêne avec Crirythmes ultra-lettristes, Tombeau de Pierre Larousse ou TPL (1958) et Brion Gysin (Poésie combinatoire et récits).
Michel Giroud (alias Gerwulf et el coyote), peintre oral et tailleur en tout genre (voix, cris, sonorités, graphes, écritures, gestes, projections transmédia, interactions). Historien et théoricien des avant-gardes (dada, fluxus et cie), fondateur et directeur de la collection «l’écart absolu» aux Presses du Réel.

Joachim Montessuis
Actionvoixélectronique
Joachim Montessuis développe une pratique ouverte et contextuelle autour notamment de la voix, du son continu, du bruit et de la résonance depuis plus de 20 ans. Son travail se focalise aussi sur des processus conceptuels expérimentaux de mise en abîme de la question de l’observation et de la perception de la réalité à travers une approche non-duelle. Ses performances vocales explorent différents états de transes, à travers les potentialités extrêmes de l’amplification et des transformations électroniques du cri, du chant guttural et bruital, et plus récemment du texte lu. Il conçoit ses actions comme des poèmes-codes, processus dialogiques fertilisants.